Armin van Buuren e Laidback Luke estão entrando diretamente no debate sobre o futuro da inteligência artificial na música eletrônica. Os dois DJs e produtores foram anunciados como os primeiros integrantes do Artist Partnerships, novo programa da plataforma Moises que pretende desenvolver ferramentas de IA em colaboração direta com artistas.

A proposta é colocar músicos e produtores dentro do processo de desenvolvimento das novas tecnologias. Armin e Laidback Luke irão testar ferramentas, fornecer feedback e ajudar a Moises a definir como seus futuros recursos voltados para DJs e produtores deverão funcionar.

A parceria acontece cerca de seis meses depois de Charlie Puth assumir o posto de Chief Music Officer da empresa.

IA com música autorizada

Um dos principais argumentos da Moises para se diferenciar no cada vez mais disputado mercado de inteligência artificial aplicada à música está na maneira como seus modelos são desenvolvidos.

Segundo a empresa, os sistemas são treinados somente com músicas licenciadas e autorizadas.

A questão é particularmente importante em um momento em que gravadoras, artistas e plataformas discutem justamente quais músicas podem ser utilizadas para treinamento de modelos de inteligência artificial e como os detentores dos direitos devem ser remunerados.

A Moises já oferece uma série de ferramentas conhecidas por músicos e produtores, incluindo separação de stems, isolamento de instrumentos e vocais, identificação de acordes e recursos de masterização.

A plataforma também mantém parcerias com empresas e nomes da indústria musical, entre eles Fender e Ableton, além do espólio de Whitney Houston, Blackstar Amps e Cory Henry.

Armin defende artista no controle

Para Armin van Buuren, utilizar novas tecnologias sempre fez parte da evolução da música eletrônica. A diferença, segundo ele, está em quem mantém o controle do processo criativo.

“A tecnologia sempre fez parte da maneira como a música eletrônica evolui. O que importa é se o artista continua no controle”, afirmou.

Armin acredita que a inteligência artificial pode acelerar determinados processos sem necessariamente substituir as decisões artísticas de quem está produzindo.

O holandês diz que pretende colaborar no desenvolvimento de ferramentas capazes de tornar produtores mais rápidos e expressivos, mas sem retirar deles a criatividade.

Laidback Luke: ferramenta não deve fazer o trabalho pelo produtor

Laidback Luke segue uma linha semelhante.

Para ele, cada geração de produtores recebeu novas tecnologias que mudaram a maneira de criar música. A inteligência artificial seria mais uma etapa dessa evolução, desde que utilizada como ferramenta e não como substituta do produtor.

“Todas as gerações de produtores recebem novas ferramentas, mas as melhores ferramentas não fazem o trabalho por você. Elas ajudam você a ouvir mais, aprender mais rápido e tomar decisões criativas melhores”, afirmou.

Segundo Luke, esse é justamente o tipo de inteligência artificial com o qual ele gostaria que a próxima geração de produtores aprendesse a trabalhar.

Música eletrônica como laboratório tecnológico

A escolha de Armin van Buuren e Laidback Luke para iniciar o programa também não foi por acaso.

Geraldo Ramos, fundador e CEO da Moises, considera a música eletrônica um território natural para experimentar novas tecnologias, já que DJs e produtores historicamente incorporam rapidamente novas ferramentas aos seus processos de criação.

Do sampler aos sintetizadores virtuais, passando por softwares de produção, plugins, controladores, sincronização digital e separação de stems, boa parte da história da música eletrônica está diretamente ligada ao desenvolvimento tecnológico.

Para Ramos, a próxima geração de ferramentas criativas precisa ser construída junto aos músicos, e não simplesmente ao redor deles.

80 milhões de usuários

A dimensão alcançada pela Moises também ajuda a explicar por que essa parceria chama atenção.

Segundo dados divulgados pela própria empresa, a plataforma já possui aproximadamente 80 milhões de usuários distribuídos por 190 países.

Entre seus principais mercados estão Estados Unidos, Brasil, México, Índia, Indonésia, Japão, Turquia e França.

A empresa afirma ainda que cerca de 2,5 milhões de minutos de áudio são processados diariamente por suas ferramentas.

E esse número pode aumentar conforme recursos baseados em inteligência artificial passam a fazer parte da rotina de DJs, produtores e músicos.

IA como assistente, não como substituta

A chegada de Armin van Buuren e Laidback Luke à Moises toca em uma das principais discussões atuais da indústria musical: qual deve ser o papel da inteligência artificial dentro do estúdio?

A proposta defendida pelos artistas é relativamente clara. Em vez de uma IA que cria tudo sozinha, a ideia é desenvolver sistemas capazes de executar tarefas técnicas, acelerar processos e oferecer novas possibilidades enquanto as decisões artísticas continuam nas mãos do produtor.

É uma diferença importante.

Separar um vocal, identificar acordes, analisar uma música ou acelerar uma tarefa repetitiva é bastante diferente de apertar um botão e pedir para uma máquina criar uma faixa inteira imitando determinado artista.

Para uma geração de DJs que viu a produção musical passar do hardware para o computador e depois para ferramentas cada vez mais automatizadas, a inteligência artificial pode representar simplesmente o próximo capítulo dessa história.

A grande questão agora não parece mais ser se a IA estará dentro dos estúdios.

Ela já está.

A discussão passa a ser quem estará no controle quando ela estiver lá.