Em publicações feitas nas redes sociais, o artista retomou reflexões escritas aproximadamente um ano antes e resumiu sua posição com a frase “o processo é a magia”. Para ele, gerar ideias, testá-las e transformá-las em música funciona como uma forma de meditação — e entregar essa etapa a uma máquina eliminaria justamente a parte que mais valoriza na criação.

A declaração não representa uma rejeição geral à tecnologia. Fred again.. construiu sua carreira utilizando ferramentas digitais, samplers, gravações de celular e métodos contemporâneos de produção. A crítica está na terceirização da decisão criativa, quando um sistema passa a realizar o trabalho que antes dependia da experiência, das escolhas e das imperfeições do artista.

O posicionamento ganha relevância em um momento no qual serviços de inteligência artificial conseguem gerar instrumentais, vocais e até músicas completas a partir de comandos de texto. Essas ferramentas podem acelerar tarefas, mas também levantam questões sobre autoria, identidade artística e a possível padronização da música.

Para DJs e produtores, a discussão vai além de ser favorável ou contrário à IA. Softwares sempre fizeram parte da transformação da música eletrônica — dos sequenciadores e samplers aos sintetizadores virtuais. A diferença está entre usar uma tecnologia como instrumento e permitir que ela assuma a intenção artística.

A fala de Fred again.. se soma às reservas manifestadas por outros nomes da música eletrônica, entre eles Skrillex e Thomas Bangalter. Cada artista aborda o tema de uma forma diferente, mas existe um ponto em comum: a defesa do papel humano nas escolhas que dão personalidade a uma obra.

Essa reflexão interessa também a radialistas, jornalistas e comunicadores. A tecnologia pode apoiar pesquisa, edição e organização, mas identidade, repertório cultural e interpretação continuam sendo elementos decisivos para produzir algo capaz de estabelecer uma conexão real com o público.